北京中科白癜风医院门诊靠谱吗 https://4001582233.114.qq.com/ndetail_4498.html

本文已获原作者授权刊载

众所周知，在花艺领域的创作中，艺术感受力是重要的，因为她可以帮你进行思维发散，尝试各类精彩的可能；但在日常的工作中，如想更高效的完成创作设计，对花艺设计原则的掌握亦同样重要，如能纯熟的掌握运用相应的原则，将令你的创作灵感迸发。

今天，我为大家介绍一种职业花艺设计师和赛事选手频繁使用的花艺设计原则——完形法则，希望能帮广大业者朋友们提供更多思路，从根本上解决产品形态的设计问题。

人的眼睛在观察事物的时候，会形成某些倾向。这些倾向常常可以帮助我们快速的辨别事物。完形法则重要的概念便是“整体并非只是个体的总合”，举个例子：当我们在观察其他人时，并不单单只会聚焦他的手、脚、嘴巴、眼睛、鼻子等，然后把这些器官组合成一个称为“人”的组合，而是直接产生一个统一而协调的观感，观察到人这个“整体”。

人类无可避免的会自动将特定事物认知为整体，这是必然，是人类在感知上与生俱来的。

完形法则主要分为八点，其中，我们习惯将相互靠近的独立个体，认知为一个总体，这个理论称为“空间接近法则”。我们经常谈“花艺设计”，“设计”这一词汇是非常抽象的，更贴切的说法为排布。现在，让我们将其理论解析至花艺作品的设计当中：植物素材本身是一枝枝独立的个体，花卉艺术是把植物素材整理成为一个自我完满而相对平衡的整体，这个整体因完满具有吸引力。

也可以这样讲，我们透过“空间接近法则”将植物素材转换为花艺设计形态，譬如：以紧靠的方式来(插着)排布。

假设，你的作品为盘花设计-半球型混合式，使用了团状花材玫瑰、洋桔梗、康乃馨、面状花材非洲菊、果实金丝桃、铺底绿物八角金盘及支撑型绿物寿松等。它们以紧靠排布的方式来插着，形成了一个有组织的外观轮廓，相邻的素材要在材质、形态、色泽上要有一定的显性或隐性关联；此外，也要注意整体结构上的呼应和色彩上的平衡，那么，配色上可选用伊登配色法中的同色统或NCS原则，以花泉技巧进行插着，令整体产生并达到完满的形态，以此来调动情绪，确立作品本身的吸引力。

空间接近法在花艺形态上的运用非常广泛，从根本上解释了市面上常见花型（半球型、古典环状等）的结构设计思路，它们多数皆由空间接近法则演化而来。

通过重新审视的角度，也可以由过去所有学习到的花艺创作或是作品分析的理论，来连结完形法则，你将会更加透彻的了解众多花型的结构布局，为个人风格的形成打下坚实基础。